Symboliczny obraz fascynacji ptasią wolnością. Wzruszający dialog pomiędzy śpiewem ptaków a dźwiękami instrumentów.

Najsłynniejsze nagranie Trzech Tenorów świata: Luciana Pavarotti, Jose Carrerasa oraz Placido Dominga. Czy jeszcze coś trzeba dodać?

Na krążku znalazły się przepiękne walce m.in. Nad pięknym, modrym Dunajem J. Straussa, Od nocy do nocy W. Kazaneckiego, który był niezapomnianą ilustracją muzyczna filmu Noce i dnie. Całość w doskonałym wykonaniu zespołu Capriccio.

Materiał na tę płytę powstał w szczególnych warunkach. 12 marca 2020 ogłoszono ogólnonarodową kwarantannę z powodu pandemii COVID-19. Nagrań dokonano w dniach 13-14 marca na tak zwaną setkę w Jazz Clubie „Pod Filarami” w Gorzowie Wielkopolskim, a potem muzyka została poddana ostatecznej obróbce na stole mikserskim.

Płyta „Dwie krople folku” to zapis kilku lat wspólnych występów, zespołowej pracy, godzenia wody z ogniem i dowód wzajemnego szacunku dla odrębności i odmiennego postrzegania muzyki tradycyjnej przez dwa zespoły – Ryczące Dwudziestki i Drake – które podobnie jak tytułowe krople, zlewają się w jeden organizm, tworząc nową jakość na polskim rynku fokowego nurtu muzycznego. Muzycy połączyli siły i wydali wspólny album pod pseudonimem Ryczące-Drake.

22 Hity Maluszka to całkiem nowe wykonania znanych piosenek. Rodzice maluchów na pewno z nostalgią wrócą do czasów dzieciństwa, gdy sami nucili „Wlazł kotek na płotek”, „Jagódki” czy „Poszła Karolinka”. Nowe aranżacje Roberta Kanaana i Katarzyny Chudzik-Bazydło sprawiły, że utworów słucha się z ogromną przyjemnością. Na krążku umieściliśmy także przepiękną piosenkę „Coś dla taty”, do której słowa napisał Leon Sęk, a kompozycje stworzył Jerzy Włodarek.

Zespół 5/6 (pięć szóstych) to grupa wokalistów z różnych zakątków Polski ściśle związana ze sceną Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Wykorzystując technikę śpiewu a'capella wykonują utwory z takich gatunków muzycznych jak pop, jazz, funk. Powstały miks brzmieniowy jest konsekwencją połączenia sześciu różnych charakterów oraz stylistyk muzycznych w jakich obracają się na co dzień.

Ad Shave to płyta która jest uzupełnieniem debiutanckiego krążka perkusisty Adama Golickiego. To 10 zróżnicowanych kompozycji, które są pieczęcią i w swoim rodzaju manifestem zamiłowania Artysty do jazzu, muzyki, i jej historii.

Przekazujemy Państwu fonograficzny dar, który w swojej istocie jest natchniony i budzi natchnienie. W tytule płyty znajdujemy magiczne nazwisko Anny German – Artystki, której fenomen nie poddaje się słowom. Jej pojawienie się na polskiej estradzie pozostawiło ślad niezatarty. Gdy wypowiadane jest samo nazwisko Wokalistki, natychmiast pojawiają się w pamięci każdego człowieka – wrażliwego na piękno dźwięku – wspomnienia podziwianej i wciąż kochanej Anny German.

Płyta "Wojownik z miłości” – to trzeci solowy krążek Bartasa, na którym oprócz autorskich tekstów artysty, usłyszymy również oryginalne interpretacje wierszy Bolesława Leśmiana, co w warstwie poetyckiej jest nawiązaniem do poprzedniego albumu – "Alarm”. Całość, niezwykle eklektyczna - utrzymana została w oryginalnej stylistyce beatrock i zarejestrowana jedynie za pomocą własnego aparatu mowy artysty i gitary Michała Parzymięso.

„Best Movies Collection” to dwupłytowy album muzyczny zawierający największe i najpiękniejsze przeboje w historii kina. Odnajdziemy tu muzykę z Listy Schindlera, Titanica, Ojca Chrzestnego, Cinema Paradiso i wielu innych znakomitych filmów.

Zamknij oczy, wyobraź sobie niebieski kolor. Dużo błękitu otaczającego cię. Weź głęboki oddech. Co widzisz? Fale oceanu, ptaki śpiewające na niebieskim niebie, delfiny w wodzie wykonujące swoje pieśni, wieloryby w zimnych, oceanicznych przestrzeniach.

Zamknij oczy, wyobraź sobie niebieski kolor. Dużo błękitu, który Cię otacza. Weź głęboki oddech. Co widzisz? Fale oceanu, ptaki śpiewające na niebieskim niebie..

Zamknij oczy, wyobraź sobie niebieski kolor. Dużo błękitu, który Cię otacza. Weź głęboki oddech. Co widzisz? Fale oceanu, ptaki śpiewające na niebieskim niebie...

Zamknij oczy, wyobraź sobie niebieski kolor. Dużo błękitu, który Cię otacza. Weź głęboki oddech. Co widzisz? Fale oceanu, ptaki śpiewające na niebieskim niebie...

Zamknij oczy, wyobraź sobie niebieski kolor. Dużo błękitu, który Cię otacza. Weź głęboki oddech. Co widzisz? Fale oceanu, ptaki śpiewające na niebieskim niebie...

Najnowsza płyta Bogusława Nowickiego pt. „To, co pierwsze najważniejsze”

Znane i lubiane melodie z kultowych filmów polskiej kinematografii w swingowym brzmieniu. Szczeciński zespół Cafe Jazz Trio w kameralnym składzie gra standardy muzyki jazzowej od lat 30. do 60. oraz motywy muzyki filmowej w jazzowych aranżacjach.

Chojnacki/Miguła Contemplations - projekt dwóch młodych muzyków wrocławskiego środowiska jazzowego: Jana Chojnackiego (trąbka) i Filipa Miguły (fortepian). Doświadczeni w wykonywaniu wszelkiego rodzaju muzyki: od jazzowego mainstreamu, poprzez współczesne jego odmiany, funk, groove aż do hip hopu i reggae. Ze względu na bardzo zbliżony gust muzyczny postanowili połączyć siły i stworzyć własny projekt. Zaprosili do niego Bartka Chojnackiego (kontrabas) oraz Dawida Opalińskiego (perkusja).

Zespół "Ciągle na Fali" powstał w 2010 roku w Chojnicach. Nie jesteśmy zespołem zawodowym, a raczej grupą entuzjastów piosenki żeglarskiej, która znajduje przyjemność w tworzeniu i spotkaniach z tego typu muzyką. Najlepiej czujemy się na małych kameralnych koncertach w tawernach i plenerach. Mimo dzielącej nas różnicy wieku, udaje się nam dogadywać zarówno w kwestiach koleżeńskich jak i muzycznych.

Colin Clue to artystyczny pseudonim. Tajemniczy artysta swoje kompozycje kieruje do wszystkich wrażliwych ludzi, lubiących klimat lat 70., 80. i 90., The Beatles, Pink Floyd. Niejednokrotnie brzmienia jego utworów porównywane były do wykonań Coldplay, Petera Gabriela, Gilberta O'Sullivana czy Stinga. Przez wiele lat był menadżerem w międzynarodowych korporacjach, a piosenki pisał jedynie do szuflady. W listopadzie 2020 r. wydał płytę, która w styczniu 2021 r. trafiła do dystrybucji SOLITON.

Instrumentalne wersje największych hitów słynnego szwedzkiego zespołu ABBA.

Instrumentalne wersje największych hitów BONEY M.

„ZIMNY DRAŃ” to płyta z piosenkami Eugeniusza Bodo i nie tylko, których twórcami byli znakomici polscy kompozytorzy żydowskiego pochodzenia: Henryk Wars, Jerzy Petersburski, Artur Gold.

Album muzyczny „Zmora” zawiera utwory Andrzeja Rdułtowskiego — kompozytora, multiinstrumentalistę, autora tekstów, wokalistę. Jest to jego pierwsza solowa płyta. Andrzej Rdułtowski jest założycielem i wokalistą zespołu „Dr.Hackenbush".

"Legenda" to gratka dla prawdziwych wilków morskich, miłośników szant i morskich opowieści. Pięcioosobowy zespół dzięki swojej muzyce wprowadza słuchaczy w niezwykły świat baśni, krainy dzikich mórz i nieodkrytych lądów. Dzięki takim muzykom, jak DRAKE utwierdzamy się w przekonaniu, że szanty i morskie pieśni to temat wciąż świeży i aktualny.

Wznowienie „Talizmanu” – albumu zespołu Drake z 2006 roku, na którym znalazły się znane i lubiane szanty – m.in. „O chłopcu co się morza trochę bał” z ponad milionem wyświetleń na YouTube!

„Wreszcie Jesteś” Moniki Dziurlikowskiej to drugi album artystki, po „Moja Latarnia” z 2006 roku. Piosenki na krążku składają się w opowieść jakich wiele można usłyszeć w polskich domach. To opowieść o Nadziei, która wraz z Wiarą trwają w Miłości. Ona, nawet przez chwilę nie traci wiary, że Miły jej wróci, choć chwila ta wciąż się ociąga. Oblubienica wygląda swojego Oblubieńca…

Start.Rec to tytuł debiutanckiego albumu Eryka Waszczuka, młodego 14-letniego wokalisty, uczestnika pierwszej edycji programu The Voice Kids, z którego odpadł na etapie Bitew. Występ Eryka z „Przesłuchań w ciemno, podczas których wykonał piosenkę When A Man Loves A Woman” z repertuaru Michaela Boltona, w serwisie YouTube obejrzano ponad 7 mln razy. Eryk jako jedyny chłopiec otrzymał również wyróżnienie w programie Szansa na sukces, który stanowił eliminacje do festiwalu piosenki Eurowizja Junior

Wyjątkowy prezent dla miłośników muzyki poważnej, w którego skład wchodzi piękny kubek z wizerunkiem Chopina (dwa wzory do wyboru) oraz ekskluzywna płyta Chopina 2 CD.

Album „Pieces of My Journey” to trzeci autorski krążek wydawany przez perkusistę Gniewomira Tomczyka. Po debiutanckim koncept albumie pt. „Event Hoizon”, zanurzonym głęboko w tematyce kosmosu, oraz drugiej płycie (live) „Quality Jazz Live”, która jako swoisty pomost łączy wcześniejsze oraz nowe kompozycje (w rozszerzonych aranżacjach o instrumenty smyczkowe), czas na różnobarwne „kadry” z podróży jaką muzyk w metafizycznym kontekście odbywa podczas swojej artystycznej twórczości.

Trzypłytowy album Golden Orthodox 3CD zawiera najsłynniejsze pieśni cerkiewne wykonywane w różnych okresach liturgicznych.

Debiutancka i producencka płyta Ifi Ude to jedna z najbardziej wyczekiwanych premier jesieni 2013 roku. Jej premiera rynkowa wydana w 2019 roku we współpracy z wydawnictwem Soliton to powrót świetnej płyty Ifi Ude i zwiększenie jej dostępności. Na swoim pierwszym longplay’u artystka konsekwentnie ukazuje swój unikatowy styl, który jest mozaiką inspiracji, wrażeń i poszukiwań.

Ilona Damięcka to znakomita jazzowa pianistka, wokalistka i kompozytorka. Urodziła się 18 marca 1976 roku w Katowicach. Absolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Akademii Muzycznej w Katowicach, która ma na koncie 4 płyty: „Hurry up”, „Fifth Side – Live in Radio Gdańsk”, „Monk's Midnight”, „Pieśni Polskie vol. 1”. W sierpniu 2020 ukazał się jej drugi autorski album „Hope” tym razem nagrany w trio z Pawłem Urowskim (double bass) i Krzysztofem Szmańdą (drums).

Kosmiczny Bard to płyta nadająca się na każdym moment dnia, od porannej kawy przez popołudniowe korki aż do wieczora, nieważne czy to wyjście ze znajomymi czy spokojny wieczór w zaciszu domowym. Takie możliwości powstały z połączenia aksamitnego głosu Jakuba Słubika z wpadającym w ucho funkowo-popowym podkładem. Nie jest to debiut tego artysty, jednak jest to pierwszy album wydany pod jego nazwiskiem. Wcześniej jego twórczość mogliśmy obserwować pod pseudonimem Mr. Nau.

Mamy przyjemność przedstawić Państwu płytę, na której znalazły się dobrze znane miłośnikom muzyki rosyjskiej pieśni. To przede wszystkim chwytające za serce, tkliwe romanse ("Tolko raz bywajut w żizni wstreczi", "Oczi cziornyje"), ale też liryczne popularne utwory zawsze chętnie słuchane, znane zwłaszcza z melodyjnych, wpadających w ucho refrenów.

Ola Jas to młoda wokalistka, skrzypaczka, autorka tekstów i piosenek. W swojej twórczości inspiracje czerpie z różnych gatunków muzycznych, takich jak jazz, folk, etno, muzyka luzofońska i world music, których elementy łączy z nutką słowiańskiej melancholii. Jej pierwszy solowy krążek jest efektem współpracy z portugalskim wokalistą i producentem João de Sousa, a muzyka, którą wykonuje, to akustyczny pop z elementami jazzu i muzyki latynoskiej.

Płyta „Jesteś” Joanny Bejm to spacer po meandrach duszy Haliny Poświatowskiej. Wiersze tej wspaniałej poetki łączą się i przenikają z dźwiękami ciepłych, kojących utworów muzycznych, tworząc subtelną, wielowarstwową, spójną kompozycję. Joanna od wielu lat kroczy śladami Haliny Poświatowskiej, zgłębiając historię jej życia, podobnie kruchego i delikatnego jak słowa, w które poetka ubierała świat.

Powołany do życia w 1981 roku zespół Cappella Gedanensis – wówczas jako Zespół Muzyki Dawnej Cappella Gedanensis – to rozpoznawalna nie tylko na Pomorzu i w całej Polsce, ale także na świecie wizytówka grodu nad Motławą, jak i naszej ojczyzny. Zespół Muzyki Dawnej Cappella Gedanensis początkowo przyjął kierunek działania oparty na opracowywaniu dzieł muzyki gdańskiej, działalności koncertowej i nagraniowej.

Mamy przyjemność przedstawić Państwu płytę, na której znalazły się dobrze znane miłośnikom muzyki rosyjskiej pieśni. To przede wszystkim chwytające za serce, tkliwe romanse ("Granatowa chustka", "Nie budź wspomnień"), ale też liryczne popularne utwory zawsze chętnie słuchane, znane zwłaszcza z melodyjnych, wpadających w ucho refrenów ("Kalinka", "Gołąbeczka", "Żurawie").

Mamy przyjemność przedstawić Państwu płytę, na której znalazły się dobrze znane miłośnikom muzyki rosyjskiej pieśni. To przede wszystkim chwytające za serce, tkliwe romanse ("Romans o romansie", "Po co Cię, Mój Miły, poznałam..."), ale też liryczne popularne utwory zawsze chętnie słuchane, znane zwłaszcza z melodyjnych, wpadających w ucho refrenów ("Katiusza", "Jesienne liście", "Dwie gitary").

Muzyka na tej płycie towarzyszy dzieciom od lat w wielu znanych bajkach i filmach, a także reklamach. Czy wiecie, jakie utwory są najczęściej wykorzystywane w waszych ulubionych ekranizacjach oraz kto je skomponował?. Muzyka na tej płycie była inspiracją kultowych ekranizacji i wiele z nich bez niej by nie powstało.

W 2018 roku Kobranocka weszła do studia. W marcu został potwierdzony tytuł nowego albumu "My i oni". Andrzej "Kobra" Kraiński powiedział, że powodem nagrania nowej płyty jest "nadmiar pomysłów w głowach, chęć ich zrealizowania, 8 lat minionych od płyty poprzedniej, no i przerażająca sytuacja w naszym pięknym kraju". Tytułowy utwór "My i oni" jest już grany na koncertach.

14 świątecznych utworów w jazzowym wykonaniu Konstantego Wileńskiego. Wśród nich znane i lubiane piosenki jak „White Christmas” czy tradycyjne kolędy: „Mizerna cicha”, „Przybieżeli do Betlejem”, „Pójdźmy wszyscy do stajenki”. Album rozpoczyna się spokojnymi kompozycjami – idealnymi do wysłuchania podczas kolacji wigilijnej. Kolejne utwory mają lekkie, swingowe brzmienie, przez co świetnie wpisują się w resztę świątecznego wieczoru.

Konstanty Wileński pochodzi z inteligenckiej rodziny kijowskiej o bogatych tradycjach muzycznych. Jego dziadek kompozytor Ilia Wileński był pierwszym dyrektorem Filharmonii w Kijowie i jednym z założycieli trzech teatrów dramatycznych. Panującą w domu twórczą atmosferę uświetniały spotkania i koncerty, grywali tam znakomici muzycy, jak Władimir Horowitz i Henryk Neuhaus. W domu dziadka bywała także legendarna amerykańska tancerka - Isadora Duncan.

Materiał na płytę, której nadałam tytuł „Fale”, wielowarstwowy, działający na wyobraźnię, bardzo mi, gdańszczance wychowanej kilometr od plaży, bliski. Dominik i Piotr stworzyli kompozycje, które zainspirowały mnie do napisania tekstów. Z pewnością są one odbiciem tego dziwnego czasu, gdy wiele rzeczy się dla mnie przewartościowało, dostrzegłam, co ważne, ponadczasowe… - Krystyna Stańko

Kuba Banaszek Quartet to zespół coraz śmielej zaznaczający swoją obecność na polskiej, młodej scenie jazzowej. Swoją wartość udowodnili, zdobywając w kwietniu 2019 roku Grand Prix Konkursu na Indywidualność Jazzową w ramach 55. Jazzu nad Odrą we Wrocławiu. Ich twórczość charakteryzuje świeżość formy przekazu, zarówno pod kątem kompozytorskim, jak i aranżacyjnym. Repertuar stanowią przede wszystkim kompozycje lidera, pianisty Kuby Banaszka.

10 pradawnych, mistycznych opowieści, polifonie z różnych części Świata i Kosmosu, szamańskie bębnienie, improwizacje, kobieca energia, śpiew ptaków i szept drzew. Płyta Laboratorium Pieśni / Song Laboratory: „Rasti” – rośnij.

13 tradycyjnych, polifonicznych, magicznych pieśni z różnych krajów i regionów, w aranżacji trójmiejskiego zespołu pieśniarek, z bębnami szamańskimi, shruti box i innymi instrumentami etnicznymi. Zapraszamy do odbycia podróży przez Ukrainę, Białoruś, Bułgarię, Bośnię, Kosowo, Polskę, przez lasy, pola, wsie, morza i rzeki!

Leszek Skrla należy dziś do czołówki polskich śpiewaków dysponujących głosem barytonowym. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Wokalno-Aktorski Akademii Muzycznej w Gdańsku, gdzie kształcił się pod kierunkiem Andrzeja Koseckiego i Piotra Kusiewicza. Leszek Skrla zajmuje się także pedagogiką wokalną, kształci studentów w klasie śpiewu solowego na Wydziale Wokalno-Aktorskim w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.

"Na płycie można doszukać się 17 różnych żywych instrumentów, a w utworze "Złap mnie" usłyszycie mój głos. Kompozycje ułożone są od nastrojowych-instrumentalnych do bardziej dynamicznych, a ostatnia odbiega od całości dla kontrastu. 11 utworów to błękitne myśli, ale i marzenia, które szczególnie powinny przypaść do gustu entuzjastom muzyki filmowej, jazzu, muzyki instrumentalnej oraz popu."

Maria Emília urodziła się w Sao Paulo w Brazylii. Od najmłodszych lat towarzyszyła ojcu (który jest gitarzystą) w Domach Fado w jej rodzinnym mieście. Jako nastolatka przeprowadziła się na północ Portugalii, gdzie śpiewała podczas nauki w szkole. Ukończyła studia w teatrze i wybrała kurs uniwersytecki na psychologię. Wkrótce pojawiło się wyzwanie, aby żyć z muzyki lub kontynuować naukę. Była to muzyka, a Maria wciąż rosła w środku świata Fado, uważana za jedną z największych nowej generacji.

„Raz jeszcze” to projekt muzyczny o charakterze popowo-jazzowym, nad którym Mariusz Klimek pracował 6 lat wspólnie z Michałem Ciesielskim – pianistą jazzowym i aranżerem, a także z Krzysztofem Tomczakiem – autorem tekstów. Znajdują się tu zarówno piękne, wzruszające ballady opowiadające o życiu i śmierci, jak i bardzo dynamiczne utwory nadające rytm całej produkcji muzycznej.

Autorskie zabawy i piosenki zespołu Maskotki. Wśród nich utwór „Kółeczko” – bardziej znany jako „Ja gram na gitarze” – który stał się hitem dziecięcych imprez! Lider zespołu Łukasz Szpakowski (kompozytor wszystkich piosenek) stawia na zabawy wokalno-interaktywne, które angażują i idealnie trafiają w gusta najmłodszych.

Gatunek muzyczny, który reprezentuje MelluSya można określić jako "piosenka poetycka". Jest to mieszanka jazzowych harmonii i klasycznej, pieśniarskiej formy, poetyckich teksty i słowiańskich akcentów, a to wszystko osadzone w popowo-jazzującym rytmie. Muzykę do 12 piosenek skomponowała Vlasta Traczyk, kompozytorka rosyjskiego pochodzenia, o wielu sukcesach w Polsce i za granicą m. in. Transatlantyk Instant Composition Contest 2017. Na płycie śpiewa Kaja Mianowana, wokalistka i aktorka polskich scen musicalowych, znana z głównych ról w Teatrze Muzycznym ROMA. Na płycie znajdują się teksty poetów polskich i zagranicznych np. Edgara Allana Poe, Anny Akhmatovej, Julii Hartwig oraz współczesnych autorów np. Juliusza Erazma Bolka oraz wokalistki.

4-osobowy zespół śpiewający piosenki po włosku – jak sami twierdzą... o mandarynkach i innych owocach. Intrygująca pozycja na rynku muzycznym!

Jazzowy album Michaela Kornasa, który do współpracy zaprosił Kamilę Drabek oraz Bartłomieja Dybla. Na płycie znalazło się 7 utworów, a każdy z nich opowiada osobną historię. Muzycy szczególną wagę przywiązali do tego, by każdy instrument otrzymał „swój moment”. Osobiste podejście Kamili Drabek, i jej własny „język na basie” nadają płycie świeżości (zwłaszcza w jej solówkach). Bartek Dybel, grający na perkusji, wychodzi natomiast poza wszelkie normy.

„Zanim czas odjedzie” - to szósty z kolei, solowy album, znanego przede wszystkim ze współpracy z Budką Suflera, multiinstrumentalisty i wokalisty Mietka Jureckiego. Jego dzieło to zbiór dwunastu utworów opatrzonych tekstami Staszka Głowacza, który tytułowym, przebojowym utworem „Zanim czas odjedzie” stawia wykonawcy pomnik za życia. Jurecki na tym krążku porusza się w obszarze muzyki pop rockowej, serwując słuchaczowi piękne, łatwo wpadające w ucho melodie w gitarowym anturażu, [...]

Łukasz Mnihu Czesnołowicz to kłodzki raper, który muzyką zajmuje się już od 12 roku życia. Kilka lat jego działalności muzycznej zaowocowało wydaniem wielu nielegali, a w tym roku światło dzienne ujrzy legalny album artysty – “CHANGE”, na którym pojawiło się wielu gości m.in. Elzet, Mikee APG, DJ Element czy DJ HWR.

Motyle to zespół założony w roku 1996 przez Wojciecha Podlackiego oraz Zdzisława Ejsmonta. W nagraniach do albumu „Ku słońcu” wzięli udział: Wojciech Podlacki (wokal), Adam Skrzypczyk (gitara), Tomasz Żuczek (bas), Zdzisław Ejsmont (perkusja). Gościnnie: Arkadiusz Disterheft (saksofon, 1-5, 10), Krzysztof Dudek (saksofon, 11), Maciej Łyszkiewicz (piano, 1-11), Agnieszka Rassalska (wokal, 5-11), Paweł Hulisz (trąbka, 1-3, 5).

Płyta powstała w efekcie długoletniej przyjaźni Joanny Johanki Filas i Karoliny Kai Szymków, wspólnego odkrywania niezwykłej mocy dźwięków oraz muzyki archaicznych i etnicznych instrumentów. Jest wyrazem głębokiego, wrażliwego przeżywania rzeczywistości, dążenia do wewnętrznej wolności, poczucia jedności ze wszystkim, co nas otacza. Pieśni intuicyjne zainspirowane własnymi doświadczeniami, a także pieśni ludowe i mantry prowadzą nas w odległe światy muzycznych doznań.

NotSoScary wykonują muzykę zakorzenioną w tradycji alternatywnego rocka lat '80 i '90. Słychać wyraźne wpływy muzyki grungowej, ale to nie jedyna inspiracja, gdyż wpływy muzyki klasycznej nadają wyjątkowy rys i spójne brzmienie całemu albumowi. Ich muzykę charakteryzuje surowe granie nasycone szczerością i przywiązaniem do tradycji.

Oficjalna koszulka zespołu Dr. Hackenbush Koszulki dobre gatunkowo Zapraszamy do zakupu

Wyliczanki – Wydzieranki” to odważna propozycja ożywienia i opowiedzenia na nowo podwórkowych, niegrzecznych historii. Rzecz dla odważnych rodziców i dzieci, którzy zgłębiają tematy zasadnicze, lubią odczuwać dreszcze grozy, nie boją się bać, czują magiczną moc połamanych chodnikowych płyt i miłosny czar w rytmie walczyka. Dla tych, co lubią słuchać, odważą się zatańczyć, czasem chcieliby zanucić.

Polscy kompozytorzy stali się ambasadorami i azymutami na środkową Europę, gdzie istniała wspólnota narodowa, której odebrano byt. Trwała i przetrwała – poprzez muzykę – w perłach polskiej kultury. Perły polskiej kultury z genem Niepodległej: utwory Michała Kleofasa Ogińskiego, Stanisława Moniuszki, Henryka Wieniawskiego, Ignacego Jana Paderewskiego oraz Wojciecha Kilara i Piotra Salabera zaprezentują wybitni artyści – skrzypaczka Natalia Walewska oraz pianista Rafał Lewandowski.

„In Simplicity” to najnowszy album kontrabasisty Piotra Lemańczyka, nagrany z pianistą Dominikiem Wanią i perkusistą Michałem Miśkiewiczem, wydany nakładem wytwórni SOLITON.

Piotr Matusik tak mówi o swojej najnowszej płycie: Album „INDEPENDENCE” jest pewnego rodzaju podsumowaniem dwóch lat mojej pracy kompozytorskiej jak również pracy nad brzmieniem w sensie pianistyki, ale też poszukiwaniem brzmień poza fortepianem. Udało mi się rozszerzyć instrumentarium o syntezator analogowy, który bardzo zainspirował mnie w procesie pisania muzyki.

Piotr Rodowicz – jeden z najwybitniejszych kontrabasistów jazzu. W zespole pianiści Bogdan Hołownia i Piotr Wrombel, trębacz Robert Murakowski, saksofonista Mariusz Mielczarek, legendarny perkusista Kazimierz Jonkisz i równie utytułowany kontrabasista lider Piotr Rodowicz.

"Szanowni Państwo! Z wielką przyjemnością zapraszam do wysłuchania piosenek poezją pisanych, których wspólnym mianownikiem jest ich Autor - Krzysztof Cezary Buszman. To wielkie szczęście, że w dzisiejszych czasach są jeszcze Artyści, którzy tworzą takie utwory. Mam nadzieję, że zapadną one głęboko w Państwa sercach i pozostaną w nich na długo." Prezydent Nowego Sącza, Ludomir Paweł Handzel

Szybko i natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości, co negatywnie wpływa na nasze zdrowie psychiczne. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” oraz „Spokój” znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości. Wyciszenie, relaks, miłość. Z czym „Spokój” skojarzy się Tobie?

Szybko i w natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości , które negatywnie wpływają na nasze zdrowie psychiczne i samopoczucie. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” i innych znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości.

Szybko i w natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości , które negatywnie wpływają na nasze zdrowie psychiczne i samopoczucie. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” i innych znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości.

Szybko i w natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości , które negatywnie wpływają na nasze zdrowie psychiczne i samopoczucie. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” i innych znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości.

Szybko i w natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości , które negatywnie wpływają na nasze zdrowie psychiczne i samopoczucie. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” i innych znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości.

Szybko i w natłoku informacji. Tak dziś żyjemy. Z każdej strony bombardują nas złe wiadomości , które negatywnie wpływają na nasze zdrowie psychiczne i samopoczucie. Stąd pomysł na serię POZYTYWNE EMOCJE. W albumach „Wyciszenie”, „Ciepło”, „Nadzieja”, „Medytacja”, „Uniesienie” i innych znalazły się kompozycje wywołujące przyjemne doznania – pozwalające oderwać się od przytłaczającej rzeczywistości.

Płyta zawiera odgłosy ptaków nad jeziorem w ich naturalnych środowiskach. Usłyszymy między innymi bogatkę, dzięcioła dużego, żurawia, pierwiosnka. Dodatkowo na płycie znajdują się dzwonki Realtone na telefon.

Ptasi Budzik to alarm, którego nie da się przegapić. Nagrania ptaków w ich naturalnym środowisku z pewnością obudzą nas i zmotywuje do wyjścia do lasu by spotkać naszych małych, pięknych muzyków. Szczegóły i gatunki ptaków wymienione kolejności pojawiania się na nagraniach wewnątrz albumu. Ponad 30 gatunków popularnych ptaków.

Rasm Almashan - niezwykła wokalistka pochodzenia polsko-jemeńskiego, autorka tekstów i kompozytorka o oryginalnej, ciemnej i intrygującej barwie głosu, wierna muzyce, na której się wychowywała. W utworach Rasm słychać wpływy etno oraz orientalnej muzyki krajów arabskich i afrykańskich. Swoje kompozycje artystka tworzy w stylistyce World Music oraz otwartej improwizacji. Za produkcję muzyczną autorskiej płyty artystki odpowiada Grzech Piotrowski.

Płyty nagrał Lucjan Wesołowski (Lucyan), kompozytor, multiinstrumentalista i praktyk medytacji, który spędził ponad rok w ośrodkach jogi i buddyjskich w Indiach, Włoszech, Niemczech i Polsce.

Piosenki z serialu pt. „Rodzina Treflików” są muzycznymi ilustracjami przygód wesołej rodzinki i jej przyjaciół. Do każdego odcinka komponowane są piosenki, które stanowią komentarz do wydarzeń. Serial to magiczny musical dla dzieci, a zawarte w nim utwory stanowią bogaty przegląd stylów muzycznych. Ta płyta to dla Twojego dziecka szansa na poznanie wielu gatunków muzycznych, m.in. pop, blues, dance, rap, hip-hop czy muzyka klasyczna.

Zespół Sachiel powraca! Wygrana w programie w Must Be The Music (Polsat, 2014 r.) przyniosła grupie popularność. Początkowo we 3 (z Krystianem Krokiem), a obecnie w duecie Anna i Piotr Bierytowie tworzą muzykę, bazując na doświadczeniach i obserwacjach. Mówią, jak jest, dlatego trafiają do ludzi, którzy szukają szczerości. Ich utwory to kompromis różnorodności – łączą ze sobą pop, folk, hip-hop, a czasem także reggae.

Zespół ASAF w składzie: • Joanna Gajda – piano • Piotr Jankowski – drums • Franciszek Pospieszalski – double bass • Maciej Sikała – soprano saxophone, tenor saxophone Gościnnie: • w utworze nr 5: Michał Bąk – double bass • w utworze nr 7: Barbara Pospieszalska – vocal

Pierwszy singiel „Kowadło” (wydany 7 kwietnia 2020) trafił na ścieżkę dźwiękową pierwszego sezonu serialu ZNAKI. Premiera drugiego singla odbyła się 28 lipca 2020 wraz z publikacją klipu do piosenki na YouTube. Produkcją teledysku ponownie zajęła się grupa ATM, która odpowiada również za realizację serialu. Również utwór „Znaki na wodzie” powstał na ścieżkę dźwiękową drugiego sezonu serialu ZNAKI, wyprodukowanego przez telewizję AXN. 2. sezon serialu można oglądać także platformie NETFLIX.

Słuchając tej płyty możemy się nie tylko zrelaksować, ale także nauczymy się rozpoznawać, jaki konkretny ptak śpiewa w danym momencie. Na płycie dodatkowo znajdziemy dzwonki telefoniczne, które możemy wgrać na telefon i cieszyć się odgłosami ptaków w każdej chwili!

Moje lewa noga tańczy, moja prawa noga tańczy!! Dzieci ruszają się razem ze Spoko Loko :) Nowa płyta zespołu Spoko Loko jest stworzona do zabawy i tańca. Grupa złożona z Kasi,Karoliny i Dawida zachęcają do wspólnego brykania przy okazji śpiewania najpopularniejszych piosenek dla dzieci i wyliczanek Poza 10 piosenkami na płycie są również wersję instrumentalne do wspólnego śpiewania.

Strauss - Walce i Polki to pięknie wydany czteropłytowy album zawierający najpiękniejsze walce i polki w wybitnym wykonaniu. Idealna płyta na karnawał i nie tylko!

14 świątecznych utworów w jazzowym wykonaniu Konstantego Wileńskiego. Wśród nich znane i lubiane piosenki jak „White Christmas” czy tradycyjne kolędy: „Mizerna cicha”, „Przybieżeli do Betlejem”, „Pójdźmy wszyscy do stajenki”. Album rozpoczyna się spokojnymi kompozycjami – idealnymi do wysłuchania podczas kolacji wigilijnej. Kolejne utwory mają lekkie, swingowe brzmienie, przez co świetnie wpisują się w resztę świątecznego wieczoru.

Nowa kompilacja szant "Hej żeglujże żeglarzu" to must-have dla każdego człowieka morza na ten sezon... kolejny sezon... i następne 10 sezonów spędzonych na pokładzie! Każdy fan szant odnajdzie na tej płycie największe hity takich znanych zespołów jak Brasy, Trzy Majtki, North Cape, Drake, Old Marinners, EKT Gdynia i wielu innych, co gwarantuje nam wspaniałe chwilę na marinie przy odsłuchiwaniu jej.

„Ach, to był szał, gdy Duduś grał na saksofonie”, pisał Wojciech Młynarski. I z całą pewnością miął rację! Jerzy Matuszkiewicz, legendarny pionier polskiego jazzu zachwycał talentem, świetnie improwizował, grał… jak nikt inny. Z czasem doskonale odnalazł się też w muzyce rozrywkowej – pisał do seriali i filmów, komponował wspaniałe piosenki. Z Przemkiem Dyakowski łączy Dudusia wielka przyjaźń. Szacunkiem i sympatią darzą Mistrza też pozostali muzycy Take It Easy. Z resztą z ogromną i szczerą wzajemnością. Jestem pewnie, że dzięki tej płycie, twórczość Jerzego Matuszkiewicza odkryją Państwo na nowo."

Tata Śpiewa to projekt muzyczny stworzony przez dwóch ojców dla dzieci: Łukasza Tartasa – psychologa dziecięcego, pomysłodawcę projektu, autora teksów i wokalistę, prywatnie tatę Zosi oraz Tadeusza Korthals, kompozytora i aranżera, tatę Dorotki, Poli i Ani. W 2012 roku wydali płytę pt. Kołysanki z piosenkami dla najmłodszych. Teraz przyszedł czas na Edusenki - piosenki edukacyjne dla nieco starszych dzieci (przedszkolnych i wczesnoszkolnych).

"Jak po zimie przychodzi wiosna, tak smutek zmienia się w radość. Nasze życie to podróż, ma swój początek i koniec. Zmienia się jak pory roku. Rodzimy się, rozkwitamy, umieramy… Trwa odwieczny krąg życia. Jesteśmy częścią otaczającego nas świata, cząstką przyrody i tak jak ona zmieniamy się, silni i słabi zarazem. Wszystko płynie, coś się kończy i coś zaczyna. Wszystko ma swój czas."

Flecistka jazzowa, saksofonistka i wokalistka Joanna Morea pod serią Twilight Cafe wydaje materiał muzyczny idealny do wieczornego relaksu. Aranżerem kompozycji został Adam Potęga – producent, kompozytor i realizator dźwięku. Na krążku znalazło się 10 instrumentalnych utworów wprowadzających w dobry nastrój. Usłyszysz tu przyjemne dźwięki saksofonu, fletu i keyboardu. W dzisiejszym natłoku reklam i hałasu, kompilacja pozwoli Ci oderwać się od rzeczywistości, da przestrzeń na przemyślenia.

Muzyka, która znajduje się na tej płycie jest to muzyka na dobry humor, do relaksu, ale też na każdą okazję. Niezależnie czy jest to miły dzień w kawiarni, który spędzimy z ukochaną osobą, lub ciepły wieczór w domu na balkonie, czy zimowa noc przy kominku. Muzyka to jeden z silniejszych bodźców, jakie wpływają na człowieka, dlatego jeżeli jesteś w złym humorze, to ta płyta a pewno poprawi Twój nastrój.

Muzyka, która znajduje się na tej płycie jest to muzyka na dobry humor, do relaksu, ale też na każdą okazję. Niezależnie czy jest to miły dzień w kawiarni, który spędzimy z ukochaną osobą, lub ciepły wieczór w domu na balkonie, czy zimowa noc przy kominku. Muzyka to jeden z silniejszych bodźców, jakie wpływają na człowieka, dlatego jeżeli jesteś w złym humorze, to ta płyta a pewno poprawi Twój nastrój.

Muzyka Tzigana to mieszanka tradycyjnych melodii cygańskich z Europy Wschodniej, pełna charakterystycznej dla tego regionu euforii i pasji, z wyczuciem tanga i rytmów emigracyjnych z Río de la Plata. Dynamiczne wykonania i własne kompozycje muzyków były udostępniane w Argentynie i ponad 13 krajach europejskich.

Czteropłytowy album z gorącymi latynoskimi przebojami.

Welcome to” to debiutancki album szczecińskiego zespołu muzycznego Hotel Zero. Utrzymany w stylu vintage zbiór rockowych utworów, w większości napisanych przez gitarzystę i wokalistę zespołu Norberta Laskowskiego. Utwory doprawione takimi gatunkami jak: pop, blues i folk.

„W jego poezji znajduję wszystko, wszystko co zaspokaja potrzeby serca, umysłu i duszy. Dojrzałam artystycznie do tego, aby stworzyć płytę dla ludzi, którzy chcą czegoś więcej, poszukują odpowiedzi, próbują nazwać to, co nienazwane, w muzyce szukają ukojenia ale też czystej radości. Taka jest ta płyta. Jestem z niej bardzo dumna. Chciałabym, żeby działała przeciwbólowo, przeciwlękowo i anytydepresyjnie.”

Mamy zaszczyt przedstawić Państwu kolekcję dwunastu podwójnych płyt serii „Wielcy kompozytorzy”. Sięgając po nią, decydują się Państwo na podróż w czasie do świata największych kompozycji muzyki poważnej, podczas której przepięknymi dźwiękami otoczą najsłynniejsi: Vivaldi, Handel, Bach, Chopin, Beethoven, Grieg, Brahms, Dvorak, Ravel, Bizet, Orff, Mussorgski, Borodin i wielu innych.

Mamy zaszczyt przedstawić Państwu kolekcję dwunastu podwójnych płyt serii „Wielcy kompozytorzy”. Sięgając po nią, decydują się Państwo na podróż w czasie do świata największych kompozycji muzyki poważnej, podczas której przepięknymi dźwiękami otoczą najsłynniejsi: Vivaldi, Handel, Bach, Chopin, Beethoven, Grieg, Brahms, Dvorak, Ravel, Bizet, Orff, Mussorgski, Borodin i wielu innych.

Muzyka Wlodka Gulgowskiego nie pozostawi Cię obojętnym. Oferuję on mnogość punktów odniesienia dla twoich spostrzeżeń i odczuć. Jest przebogata artystycznie, pianistycznie oraz emocjonalnie. Po studiach muzycznych Wlodzimierz Gulgowski oddał się improwizacji artystycznej oraz muzyce jazz, przyczynił się znacznie w jazz-fusion, przez swoje udane i rozpoznawalne projekty, na które ciągły wpływ ma muzyka klasyczna.

„Przemiana” to druga solowa płyta Wojciecha, lecz pierwsza jazzowa. W roku 2015 ukazała się bowiem płyta z muzyką klasyczną – „Wojciech Majewski gra Skriabina". Spotkała się ona z entuzjastycznymi recenzjami.

TOWARD NOT CARING, bo tak nazywa się debiutancka płyta Wojtka Sarneckiego, to 14 utworów z pogranicza rocka, popu, alternatywy i elektroniki tworzących konceptualną całość. Kolejność ich umieszczenia na albumie nie jest przypadkowa. Sąsiadujące utwory tworzą tematyczną spójność, a w niektórych przypadkach przenikają się także muzycznie. To trzyczęściowa opowieść o utraconym sensie życia i nauce odpuszczania.

Założony w krakowskiej Nowej Hucie zespół Wu-Hae działa od 1999 roku. Jego założycielami i liderami są wokaliści Marcin "Bzyk" Bąk oraz Marcin Guzik. Bzyk nagrywał z m.in. Jarosławem Śmietaną i Wojciechem Karolakiem, własnymi projektami Nohucki oraz Bzyk i Sztajemka. W dorobku ma także antysmogową piosenkę "Pozwól mi oddychać" ze Zbigniewem Wodeckim. Na tej płycie gościnnie wystąpili Maciej Maleńczuk i Kazik.

Solowy album Daniela Grupy zatytułowany „Zanim nadejdzie noc". Wokół fortepianu, który pełni na tej płycie rolę pewnego narratora muzycznej opowieści, pojawia się też brzmienie kwartetu smyczkowego, dźwięki trąbki i, co może być zaskakujące, śpiew Renaty Przemyk. Ten kompozytor i pianista, miłośnik gór wysokich i wspinaczki, długo czekał na swój autorski debiut.

Płyta "Kluczyki do muzyki" przedstawia 4. wartości, którymi są uniwersalizm, różnorodność, zabawa i edukacja. To zestaw bardzo urozmaiconych zarówno w brzmieniu jak i treściach piosenek, które mogą podobać się nie tylko dzieciakom, ale również ich rodzicom.

Za sprawą zupełnie nowych piosenek sympatyczna dziewczynka ZoZi wprowadza najmłodszych w świat spraw ważnych. Na wesoło lub wzruszająco, energicznie, nostalgicznie, ale zawsze prawdziwie śpiewa o wdzięczności, rodzinie, ekologii, bezpieczeństwie, a nawet o niepodległości (piosenka „Co to jest niepodległość” ma niemal 3 miliony odsłon na YouTube). Dla fantastycznych dzieci, świadomych rodziców i zaangażowanych nauczycieli.

ZoZi pokochała już rzesza najmłodszych słuchaczy, o czym świadczyć może blisko 8 milionów wyświetleń na YouTube, miejsce w pierwszej dziesiątce bestsellerów sieci sklepów Empik 2020 r. (w kategorii muzyka dla dzieci) oraz niezliczona ilość publikacji w Internecie piosenek ZoZi w wykonaniu jej fanów. ZoZi to postać fikcyjna, ale inspirowana Zosią, której głos usłyszycie Państwo w piosenkach.