Płyta „Meditationes” to niezwykłe wykonania wspaniałych muzyków – Vadima Brodskiego i Romana Peruckiego. Wirtuozi zagrali razem w Koninie, w kościele św. Wojciecha, a ich koncerty zaowocowały tą właśnie płytą. Dla mistrza skrzypiec – Vadima Brodskiego – jest to pierwsza płyta z utworami sakralnymi. Artysta lubi sięgać inny repertuar – jak na przykład utwory Beatlesów i Scotta Joplina – które w jego wykonaniu są zawsze niesamowitą ucztą dla ucha. Z kolei Roman Perucki jest pierwszym organistą Archikatedry Oliwskiej w Gdańsku, wielokrotnie nominowanym i nagradzanym  na wielu prestiżowych konkursach – m.in. Fryderykach. Roman Perucki posiada już  w dorobku kilkadziesiąt nagranych płyt w kraju i zagranicą, a dwie z nich pokryły się już złotem. 

„Meditationes” To romantyczna kompilacja, zawierająca w sobie wielki kunszt wykonania, wdzięk instrumentów i oczywiście mistrzowskie aranżacje utworów Mozarta, Haendla, Bacha i wielu innych… „Królewski instrument Brodskiego nie biega, on spaceruje!”, mówi  Anna Wysocka, a wtórujące skrzypcom  100-letnie organy, na których gra Perucki, dopełniają artyzmu całego przedsięwzięcia.

Na płycie znajdują się utwory:

1.  Meditation / Massenet

2.  Xerxes/ Haendel

3.  Aria z suity D/ Bach

4.  Komm heiliger/ Bach

5.  Liebster Jesu / Bach

6.  Ave Verum / Mozart

7.  Panis Angelicus/ Franck

8.  Ich ruf zu dir/ Bach

9.  Der tag/ Bach

10.   Das alte Jachr/ Bach

11.   Alle Meinschen/ Bach

12.   Christ Lag/ Bach

13.   Ave Maria /Bach Gounod

14.   Ave Maria Caccini/ Caccini

15.   Ave Maria /Schubert

16. Arioso/Jones

17.   Intrada/Jones

Utwory o charakterze sakralnym w wykonaniu: Wiesława Ochmana - mistrza polskiej wokalistyki, Renaty Dobosz (sopran) oraz Romana Peruckiego (organy)

Repertuar:
1. Giuseppe Giordani: Caro mio ben
    Giovanni Battista Pergolesi
    Stabat Mater
2.  Fac, ut portem Christi mortem
3. Quae moerebat et dolebat
4. Qui sedes
5.  Eja mater, fons amoris
6. Cesar Franck: Panis angelicus
7.  Jean - Baptiste Faure'a: Crucifix
     Felix Mendelssohn - Bartholdy
     Sonata nr 6  d-moll:
8.  Choral,  Andante sostenuto, Allegro molto
9.  Fuga/Sostenuto e legato
10. Finale/Andante
11. Charles F. Gounod: Ave Maria (duet)
12. Joseph Albert Auer: Ave Maria (duet)
13. Luigi Luzzi: Ave Maria
14. A. Doss: Ave Maria

Wiesław Ochman - osobowość muzyczna nie wymagająca rekomendacji. Najsłynniejszy polski tenor, znany z występów na największych scenach operowych (mediolańska La Scala, Metropolitan Opera, Covent Garden) i estradach filharmonicznych świata.
Występował w towarzystwie największych gwiazd operowych pod batutą najwybitniejszych dyrygentów. Równolegle ze studiami w Akademii Gómiczo-Hutniczej w Krakowie (gdzie uzyskał dyplom magistra inżyniera ceramiki) uczył się śpiewu u Gustawa Serafina. Studia muzyczne kontynuował u Marii Szlapak, a wkrótce rozpoczął współpracę z Sergiuszem Nadgryzowskim i Jerzym Gaczkiem. Zadebiutował na scenie Opery Śląskiej w Bytomiu w partii Edgara w Łucji z Lammermoor. Później występował tam w Poławiaczach pereł, Wertherze i Tosce. Dalsze lata upłynęły mu na kontrakcie w Operze Krakowskiej i w warszawskim Teatrze Wielkim. Międzynarodową karierę artysty zapoczątkowały występy na festiwalach operowych w Belgii, Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i we Włoszech. Wkrótce nawiązał stałą współpracę ze Staatsoper w Berlinie, a potem ze Staatsoper w Hamburgu. Od tego czasu jest częstym gościem największych teatrów operowych i sal koncertowych Wiednia, Monachium, Kolonii, Nowego Jorku, Mediolanu, Chicago, Paryża, San Francisco, Genewy, Zurichu, Moskwy, Madrytu, Buenos Aires, Barcelony i innych. W swych podróżach artystycznych odwiedził wiele międzynarodowych festiwali muzycznych - m.in. Orange, Salzburg i Glyndebourne. Wiesław Ochman miał okazję śpiewać w dziełach symfonicznych z towarzyszeniem najsłynniejszych orkiestr - łącznie z Wiener Philharmoniker i Berliner Philharmoniker pod dyrekcją Herberta von Karajana i Karla Boehma. Jego śpiew wyróżniający się wielką kulturą i precyzją interpretacji oraz sugestywny talent aktorski podziwiany jest przez  publiczność kilku kontynentów w wielu operach światowego i polskiego repertuaru - Tosca (Cavaradossi), Rycerskość wieśniacza (Turiddu), Eugeniusz Oniegin (Leński), Don Giovanni (Don Ottavio), Idomeneo, Carmen (Don Jose), Jenufa (Laca), Borys Godunow (Dymitr), Aida (Radames), Cyganeria (Rudolf), Turandot (Kalaa), Poławiacze pereł (Nadir), Marta (Lionel), Halka (Jontek), tytułowe partie w Fauście i Don Carlosie. W kręgu zainteresowań artysty znajduje się również muzyka oratoryjno-kantatowa, a przede wszystkim pieśni.  Ma na swoim koncie wiele nagrań dla renomowanych firm fonograficznych (Deutsche Grammophon, Polydor, EMI, Decca, Philips, Sony Classical, Suprahon, Polskie Nagrania, Veriton, Tonpress). Artysta uczestniczył w filmowych realizacjach oper i operetek - Salome, Eugeniusz Oniegin, Carewicz Lehara. Dokonał wielu nagrań dla PRiTV oraz rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych za granicą. Mało znanym, a zasługującym na uwagę nurtem działalności Wiesława Ochmana jest malarstwo, które można podziwiać na wystawach autorskich wielkiego śpiewaka.

Roman Perucki - ukończył gdańską Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w klasie organów prof. Leona Batora w 1986r. Uczestniczył w mistrzowskich kursach organowych w kraju i za granicą. Jest profesorem gdańskiej Akademii Muzycznej od roku 1997 (w latach 1996-1999 był prorektorem ds. artystycznych) oraz w Zespole Szkół Muzycznych w Gdańsku; jest I organistą Katedry Oliwskiej, członkiem Komisji Liturgicznej przy Metropolicie Gdańskim;  powoływany w charakterze konsultanta do opiniowania projektów nowych instrumentów, a także remontów i restauracji historycznych organów w Archidiecezji Gdańskiej i na terenie całej Polski. Był przewodniczącym rekonstrukcji organów barokowych w Katedrze Pelplińskiej (instrument oddany do użytku w 2004 r). Imponująca jest jakość i ilość instrumentów, które w ostatnich latach dzięki pracy prof. Peruckiego zostały zainstalowane. W ostatnim czasie wybudowano instrumenty: w Kościele św. Brygidy w Gdańsku (Firma Kamińskich), w Kościele NMP Królowej Różańca Świętego w Gdańsku- Przymorzu (Zdzisław Mollin), w Kiełpinie (Zdzisław Mollin). Ponadto zainstalowano kilka instrumentów używanych, zamiast zakupów organów elektronicznych w Archidiecezji Gdańskiej. Od 1999 roku jest prezesem Stowarzyszenia Miłośników Archikatedry Oliwskiej, z którym organizuje wiele koncertów (np. koncert Teresy Żylis - Gary, koncert z udziałem chóru Stuligrosza). Dba o restaurację zabytków tej jednej z największych i najpiękniejszych świątyń w Polsce. Koncertuje w kraju i za granicą ( Europa, USA, Rosja, Japonia, Australia, Ameryka Południowa). W swoim dorobku ma już ponad 2000 recitali. W roku 2005 grał m.in. w słynnej Katedrze Notre Dame w Paryżu, w Katedrze w Gandawie, na nowych organach Katedry Lozańskiej, w Katedrze Narodu w Brukseli. Ponadto grał na słynnych organach w Katedrze w Rydze. Miał przyjemność występować na wielu znamienitych, międzynarodowych festiwalach. Występował również jako kameralista i solista m.in. z Orkiestrą Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, z Orkiestrą Polskiej Filharmonii Kameralnej, z Orkiestrą Agnieszki Duczmal, z Orkiestrą Nationale Porto i ze znakomitymi solistami. Dużą cześć koncertów wykonuje wspólnie ze swoją małżonką, Marią Perucką, znakomitą skrzypaczką w zakresie wykonywania muzyki barokowej. Jest jurorem m.in. Międzynarodowego Konkursu Organowego w Kaltern (Włochy) i Opavie (Czechy), w Paryżu,  Petersburgu i Kaliningradzie (Rosja). Jest Dyrektorem i jurorem Międzynarodowego Konkursu Muzyki Organowej im. J.P. Sweelincka w Gdańsku jak również członkiem jury konkursu organowego w Rumi. Prowadzi kursy mistrzowskie w Niemczech, Rosji, Francji, Meksyku oraz prowadzi wykłady w uczelniach i szkołach muzycznych na terenie całej Polski. Dokonał licznych nagrań dla: Polskiego Radia i Telewizji, NDR, telewizji brytyjskiej, telewizji słowackiej i innych. Posiada nagrania kasetowe i płytowe (28 płyt). Jego płytę "Messe pour les paroisses" Fr. Couperina Bohdan Pociej uznał w "Ruchu Muzycznym" za najlepsze nagranie roku 1991 wydane w Polsce, a II płyta Oliwska nominowana była do nagrody Fryderyka. W swoim dorobku posiada platynową płytę (wydaną w 1998 roku). Posiada liczne odznaczenia i nagrody, w tym nagrodę Miasta Gdańska w Dziedzinie Kultury. Posiada najwyższe odznaczenie papieskie Pro eclessiae et Pontifice. W roku 2005 r. uzyskał złotą odznakę: Zasłużony dla Kultury Polskiej. Jest Dyrektorem Naczelnym Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku (w latach 1993-1997 był również dyrektorem artystycznym) oraz prezesem Pomorskiego Stowarzyszenia "Musica Sacra", z którym organizuje m.in.: Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej w Katedrze Oliwskiej (jeden z najsłynniejszych w świecie), Międzynarodowy Konkurs Organowy im. J.P. Sweelincka w Gdańsku, cykl koncertów "Bliżej Bacha", koncerty z okazji Jarmarku św. Dominika w kościele oo. Dominikanów w Gdańsku oraz koncerty w kościołach Rumi, w Morągu, Stegnie, Fromborku, Jastarni i Żarnowcu. Jest Dyrektorem Konkursu Chórów "Maria Cantat", członkiem jury Konkursu Pieśni Religijnej w Jastarni, inicjatorem Festiwalu Muzyki Sakralnej w Gdyni, dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Religijnej im. ks. Stanisława Ormińskiego w Rumi.

Renata Dobosz W 2001 r. ukończyła studia w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie śpiewu solowego Agaty Młynarskiej-Klonowskiej; następnie Wokalne Mistrzowskie Studia Podyplomowe "Specjalizacja Operowa" we Wrocławiu. Jest solistką Opery Śląskiej w Bytomiu. W repertuarze posiada następujące partie: Dorabella - "Cosi fan tutte", Jadwiga - "Straszny dwór", Zofia - "Halka", Cherubin - "Wesele Figara", Maryna - "Borys Godunow", Magdalena - "Rigoletto", Carmen - "Carmen".